伤心孤独者之歌,LeonardCohen的歌声简直绝配,配乐成为从暗夜穿透到黎明、从黑白过渡到彩色的最后一缕强音,成为这些曾如此鲜活地爱着哭着的人的见证,最终落幕时无事发生,一阵虚空的风吹过,想到这个城市这个国度里发生的一切,以每天三小时为爱情计量单位的时间刻度,又有什么痕迹留存。“如果我拍一部电影,会以这样结尾”——我们满怀无望的歉意,相拥走进温柔夜色。一个晚上,一个主场景,交错的人物网络,密集演绎着各自的选择和决定,我们无从参与他们的经历,目睹的一夜切片浓缩了曲折的心路,无处宣泄的怒火,自我麻痹的说服,复杂漫长的政治冲突。
简直绝品,小小酒馆一夜,各色人等来来往往,道尽人世荒诞、虚无、孤独和绝望,近乎半部科恩致敬片,电影如他的歌声一样优雅、忧郁、苍凉而又缱绻,曲尽完美,无比迷人格调,若去往纽约还有谁会为你唱一支离别的情歌,基布兹来的女人死得无人知晓,露水知己等不来一场海边旅行,芸芸众生所求的都是求不得的痴妄;摧毁一切的结局本与全片格调不一,但在无意义的冲突不断伤痕累累的中东地区,这样的终局又是如此顺理成章合情合理,这也是本片最大特点之一:是普世化的同时又是极个性化的;迷影趣味满,事后诸葛亮的话:墙上某片海报一出,结局几乎已然被暗示;让我再隔空对莉莉道一句:浮世酒馆这个译名实在上佳#以色列电影周#
Lonelinessasadisease/Copsarelonelierthanmen.silenceinthisnoise/lwalkedandwalked/didn'tgetanywhere/lwalkedandwalked/nothing'sgoingtohappen.
孤独感紧缩在喧闹的酒馆空间乐曲与相片成为留住荒诞的定格一部最长的短篇小说不同角色多种结局的戏梦夜晚却都指向人类自缚的虚无真相
配得上Cohen的歌。扣一星是最后的大屠杀我略懵。就,很像要冲击最佳外语片的那种片。凡尘俗世流淌,每个人的前后都悉心交代。一些好笑的段落突兀却不可憎。Ican'tkeeptrackofeachfallenrobin@和平
只有照片证明曾经发生过,音乐响起,却不知道在何处停止传播。结尾有些用力过度,想想却也符合观众对那片土地的想象。
和平影都
是很自然主义的手法,把人物背景交代清楚之后置于同一个空间从而完成后续发展,但是着实没有想到最后会这么惨烈
这里名叫『Barbie』,人生百态皆看尽。孤独是一种病,原来我只经过你的生命。无论发生何事,什么事都没有发生。血溅浮世酒馆,一记重锤将我击碎。时间像街边的风景和咖啡馆,逐渐流逝。一直往前走着,却不知自己,该何去何从。
里面的歌都很好听
以色列电影周,和平atmos厅,2017年4k修复版,8.3分你一定是我最长情的露水情缘每晚三小时,来去匆匆最后只留下我一人在孤独中,在妈妈的怀里哭泣罗伯特•奥特曼标志性的群戏在这部黑白摄影迷人的东方浮世绘中,展现出90年代以色列别样的暗夜迷离。每个夜晚游荡的灵魂都有一颗苦涩的心,每个城市黑夜的酒吧都寄托一段情感的殇。或许是放不下胸中的眼泪才让他们目睹从黑到白的挣扎,但我相信在夜色中孤独徜徉的快乐才是他们选择与伤痕和解的约定
2020首场线下:LeonardCohen浓度很高,低配版迪伦驻唱;所有的人都会死,为何不是释怀的现在。
杯子碰到一起,都是梦破碎的声音。//酒馆只是小小的驿站人来来往往换来换去最后总是人走茶凉梦碎一地无人顾
以色列电影展|酒馆中的社会缩影,众生病态。shalom
上艺联以色列电影周。结尾的彩色镜头是最可怖的---未曾有什么“传奇”或“戏剧”在场,真实的以色列地貌如死水一般凝结着。
一种精心编织的空洞煞有介事的乏味
以为电影就要在一片插科打诨中结束了,没想到结尾直接把我捶哭。生命如此脆弱,美好稍纵即逝。
4K修复版。一个日夜中角色与叙事以小酒馆为核心散开又聚拢,匆匆过客无人问津,如涟漪如潮汐。像短篇小说象征性的章节,又似戏剧里踽踽徘徊的独白。过去的每一桩每一件都引向当下的片刻,而即将发生的其实什么都不是,未来虚无得让人心口闷痛。很想知道花了多少钱买LeonardCohen的歌,就这么当酒馆背景连续放,每一帧画面都透露着富裕。
其实我脑子里全程都是医生告诉ricky说要跟人待在一起,直到第二天早上。随着夜晚和故事的结束,影片也从黑白变成彩色,这个处理方式我来学习一下(。)音乐好棒,最喜欢的一幕居然是歌手突然开始学中东腔调唱原本的歌曲。
暴力和冲突都是次要的女性是完美的就够了更何况还有那么动人的弹唱和弹唱前的LeonardCohen