身边的人永远不会知道。我最近经常觉得好累,好苦,孤独,无助,绝望,喘不过气,成宿成宿失眠,身体疲惫得抖,头疼欲裂,但就是睡不着只能睁着眼看日出,时常觉得走到绝路,精神内耗严重。《我们一起摇太阳》两个主角我能懂他们的邋遢,因为得将所有的力气用来活着。结尾他们都从困境中冲了出来。在开年的时候,这样一部电影,有了意义,大家可以来找些力量。当我们遇到生活的“阴霾”,往前走,挺一挺,得把太阳“摇醒”,可能会遇到同路人,可能会迎来转机。2024,新的开始,撒欢儿地活吧!
开头看着挽起头发,苍白病态的李庚希,恍惚中好像看见了《门徒》里的张静初,她会是下一个张静初吗?韩延讲故事的水平比前两部进步了,不那么矫揉做作了,或许是这部演员的加成——看一群老戏骨和演技派真是享受,把你搞得一会笑一会哭,这回的演员总算全员押对宝了。不知道为什么,看发福后的徐帆竟然没有小时候看《错爱》里的周佳丽那么让人咬牙切齿了,也许是因为“江湖一胖泯恩仇”吧!彭昱畅啊,趁早离湖南卫视那群综艺咖远点,你可是演过《大象席地而坐》的人;庚希啊,在最好的年纪南下吧,像张静初那样勇闯香港影坛,像刘雅瑟拿个影后凯旋归来。
摸准了大众在大银幕上所能接受的苦难最大值,非常“清醒”的导演。借用现实中的绝境,又完美避开了绝境中的一切黑暗,径直走向光明,已无法从这样泛化伤痛、回避私欲、用统一格式的善良归拢一切的电影中汲取到更多能量。两位演员的表演的确是标杆级的,希望他们横扫奖项,再心无旁骛地去演一部真正的爱情片。
#标签太多了:尾随、跟踪、故意伤害、强行住进人家里、婚闹、喝尿、奥利给。是如何把这么多敏感元素全部加到男主角一个人身上的。并且你们结婚都这么随意且随便吗?女主身上的病无疾而终了?
韩延绝症三部曲最佳,素颜雀斑的李庚希和胡子拉碴的彭昱畅化学反应十足,比起小红花那一对的青靓白净实在像病人太多。对病痛的恐惧和对生活的向往都表现的不错,尤其领证和婚礼的段落,对一月刚步入婚姻殿堂的人来说宛如一颗核弹,到底还是he好看啊
以前看这类电影我没有太多感触,直到最近外公去世,这种故事就特别触动泪点。想起我外公,几十年来身体一直很健壮,12月忽然发现癌症,元旦后一个星期就没了。在他生命的最后一个月,我们都尽量多陪陪他,想着让老人家离去的时候起码是开心的。也很庆幸这部电影是陪我女朋友和小姨子看的,而不是带我妈看,免得我妈再哭一场。韩延的电影一向治愈,尤其是在这部影片中,他把自己擅长的技能都发挥得炉火纯青。一个严肃悲伤的选材,再以上轻松愉快的叙述给人希望,配上明亮的滤镜和怀旧的音乐,一起构成韩延导演的个人风格。幽默却不尬场,感动而不煽情。
在一声声“奥利给”中逐渐崩溃😅🙏
彭彭本色出演女主戏也很绝票房黑马拭目以待墙裂推荐!!!
最打动我的是,电影里的彭昱畅与李庚希虽然灰头土脸、几乎全素颜,却不丧,不低沉,相反总是劲劲儿的,传递出一种强大的生命力与生理质感。在阳台上大声喊出“奥利给”,将旅行团过成婚礼现场,把“谢谢惠顾”的人生活成“再来一瓶”,两个各自有残缺的人相遇,聚集在一处取暖,人生就有了窸窸窣窣的细微光亮。像两株原本有阴影的植物,向着对方慷慨大方地摇出太阳,从此并肩作战茁壮生长,这是多么美好的人间喜事啊。
吕途联系上唐志军了吗
特别棒,又感人又温情好笑,好好哭。故事动人,从头到尾的戳人心。震惊于彭昱畅和李庚希的绝佳演绎,去横扫奖项吧,票房也要奥利给!同时希望此片可以推进器官捐献移植,让病人不再被歧视。故事关于爱情、亲情、社会关怀,场景真实,细节多,悲伤底色中给予大家振奋人心的力量,结局he,不用怕。大年初一一大早就去看了,出了电影院阳光正好,哇哦,摇到太阳啦。
一开始很纳闷两个人这么突破形象,原来这两个都是扮演重症患者,所以面色灰败。部分取材纪实报道,我查了一下新闻里最后两个人都得救了,真的是太好了。
如果上的是五一档,可能至少会有10亿➕的成绩。
这里很韩延的部分,是用情感、用关系,且不止是爱情去对抗生老病死。这些与病痛一起生长的爱欲和生命力,和韩延擅长的欢喜冤家模式一起,指向的是“不自由的身体”也可以拥有自由生活的正义性。于是他们可以幻想宇宙,也可以拥抱爱情。与之前不同的,韩延这次对主角“去病症美化”了,彭昱畅和李庚希没那么“美”,反而更贴近他们所属的群体。演员敢于在银幕上不美除了尊重角色本体之外,在这里还是一种从视觉上让观众体验到病症痛苦的通感表现。屋顶那个最终没升起来的太阳是全片高光点,那是没有太阳的日曜时刻。
如果苦难已经发生,那究竟怎样才是最佳的面对方式?绝境之中的他们,又该如何面对结局已知后的生活?看到三部曲的终章,我才终于明白,成为彼此心中的太阳,也许现实中的苦味就会淡那么一点点。片名中这几个字里面,最重要的其实是“一起”,爱情不是解药,却是最好的催眠剂,在至暗时刻来临之前,带着世界的善意活下去,也许这本身就是生命的意义吧。两位演员贡献了生涯最佳表演应该没有异议吧?不得不说,韩延的片子是很适合演员发挥的。
原本严肃揪心的生命议题,因为两个年轻人的爱情而有了一抹亮色。阴差阳错的相遇,啼笑皆非的纠葛,生死不弃的誓约。随着人物经历逐渐铺展开来,一种温暖的力量感也逐渐蓄积起来并辐射屏幕内外。爱是多么美好的事,让我们牵手拥抱,证明我们曾具体地活过,让我们像冰原上的植物,勇敢熬过漫漫极夜,向阳而生。
韩延导演总是很擅长以少年的设定来探讨年轻的生命如何在病痛的绝境中开出花来。这次李庚希的生活化演技和彭昱畅异次元少年感碰撞得颇具奇妙。两个人一起“摇太阳”看似无厘头,实际上是要在绝望中互相鼓励支持,帮助对方寻找到心中的阳光。一个人独木难支而两人却能迸发出生命的奇迹,两人一些情感的自然流露经常看得我泪流满面。其实用悲伤的眼光看待这种电影总让我觉得狭隘,或许需要这份阳光的不仅有生病的主人公,还有每个内心不够坚强需要热爱生命的人。
无论是李庚希还是彭昱畅,【意外】地变成了这部电影的太阳。演员对于电影的破冰在于你要对角色的境遇休戚与共。你会觉得女孩的暴躁沮丧如此顺理成章,你会觉得男孩的神经鬼马的确因为善良。生活如此不堪,经历如此难以为继。笑着走,哭着熬,你会跟着走入那冰凉的夜晚。走不下去了,活不下去了,还得走下去,还要活着摇出太阳。她和他让我相信并且追随了这个旅程,不知不觉。
韩延怎么总喜欢在电影里植入mv?
韩延“生命三部曲”最佳,真挚而动人。1.对大病患者及家庭的呈现极尽真实,无论是主角性格塑造(坚韧独立又敏感忧郁、用尽全力勉强活着的“不高兴”Vs.表面开朗积极实则内心放弃摆烂颓废到底的“没头脑”),还是对各样细节的写实描绘(身体、自我管理与生活方式、租屋、医院、社会环境等)都特别贴近现实。2.某种意义上已触达该类题材剧情片写实程度的边界,重症慢性病人的衣食住行、工作问题、污名歧视、家庭压力乃至器官移植困境都涉及了。3.平视、直面生之艰辛,苦痛与欣悦、沉重与轻盈配比恰到好处;节奏至为妥帖,几无冗余或矫情。4.李庚希的表演自然无痕,彭昱畅的演绎也足够精妙。5.女性视角切入贯穿全片,跟踪骚扰戏实在惹人反感,父母因故离家+内瘘破坏是关键点,由此爱从偶发事件渐次升至命定永恒,遂有患难真情和彼此拯救。(9.0/10)