一个动作之中总是包含着这个动作全部的历史。
安東尼奧尼
这是推广素食的教育片吧
阿根廷自然主义,长镜头爱好者;杀羊段落令人触目;孙子女让他看见了时间的流逝。
和《安乐乡》一样,男人寻找女儿成为了故事发展的主线,男人出狱后回乡寻女,期间给女儿买衣服、嫖妓发泄在监狱里缺失的性,帮狱友给家人带信、找到孙子和孙女,得知女儿已死,但没有解释死因。整部影片如同纪录片一般记录着男人出狱后的一路,也几无表演痕迹,这倒是与《安乐乡》截然相反。大量日常化的纪录段落如火烧蜂巢取蜜、河中划船、杀羊、发呆等等都被毫无剪辑的镜头拍摄着,日常、无聊,却又散发着原始和野蛮的快感,潮湿闷热的南美热带雨林景色与《安乐乡》里的荒漠一样让人沉浸其中,融为一体。当男人从第一次见的孙子口中得知女儿去世时,没有一丝情感的外露,甚至没有一丝迟疑,而这“无动于衷”的时刻也正是影片最具张力和冲击力的时刻。孙子照顾着孙女在这人迹罕至的热带雨林生活多时,外公这个闯入者的到来让人在影片结束后依旧充满兴致
说不出的好。超越俗世生活,重返天伦人间。
河濑直美和阿彼察邦的丛林其实都直指人的精神世界,关于绝对意义、美和救赎(不管这来自兽性与否),然而这个丛林里就是赫尔佐格说的巨大杀戮。其实也不巨大,怪平淡的,羊切的那么麻利工整(两个美得要命的长镜头),生命在此和非生命似乎没什么不同(还有被杀的两个兄弟,到最后也没流露丝毫感情)。出现了很多塑料(塑料瓶、最后的塑料布子),不知道是不是想用它说明问题。然而无法否认的是,在真真正正撇除了哲学思考之后,我看到的生活是美好的。生活就这样。该划船划船,该摘果摘果,该杀人杀人。然后故乡改变或者不变,然后继续活。BTW长镜头气质极棒。
stunning
这个结尾是很有意思的,结合剧情来看,刚出狱的男主是因为杀了自己的兄弟坐的牢,一路下来满手毫不留情,掏蜂窝、杀羔羊,在回头想想开头的杀戮,似梦境又是现实。结尾在所谓的“妹妹”儿子进入棚屋后不久,也进去了。只剩塑料棚,留白的究竟是寻亲的真实,还是另一次杀戮的开始。
影片以自然主义路线讲述了一个被释放的囚犯的故事,起初环境的建立十分有趣,如果不是那道铁门,很难分清楚牢笼内外,他在铁门门口等车时的表演是非常质朴且稚嫩的,要依靠镜头缓慢的摇到门外辅助完成信息,在行进中,不讲究故事情节,主要围绕着男人在某个环境中的思考,孩童、性、墓地,他的旅程看上去有意义,但实际上又毫无意义。自然光的使用、更长的跟随镜头和中景取景,让这部电影变得真实,男主角除了一开始的身份和任务,几乎再也没有戏剧的事物加诸于身,但非戏剧性一路一下并没有消解掉这些东西,纵使像故人有船上路这样的情节,都充满着一种诗意的不安。
一部好电影,开篇三分钟。此片开头炫长镜,宛若树妖、恋人曲,“自然是一座活的神殿,行人途经此处,长镜穿过象征的森林”。轻舟一只淡碧色,夹岸葱茏浑河水,燃棘熏得蜜蜂房,剪径擒获小肥羊,林中蛇果大如心,重返伊甸需人事,献祭羔羊得宽恕
是不是要打造一个互文本系统,2001的《自由》主角是伐木工,2004的《再见伊甸园》出狱的瓦加斯寻找自己的女儿,中途给狱友带信见到他的女儿和她弟弟,那弟弟也是个伐木工,两人交谈
92/100每一分钟都如此摄人心弦。最好的电影之一。
阿隆索日常长镜和平静画面
非常纯粹
视距恒定,环境呈簇拥态,生物横冲险象破壁,后自然倒映出身份记忆。最后一镜凝结了所有。
一场逆向的归乡之旅,和[自由]其实是互文关系,相比前作的自然主义,这部有了明强的行为推动,而且包含了相当戏剧化的因素。[自由]里是在雷雨天的火堆边烤鳖,这部是青山绿水徒手宰羊,人从自然中索取,一种血腥的诗意。
在看到这样的电影后,我们才能放心地讨论电影超越一切范畴,创造出「现在时」的可能性。
±0.5,略微有些重复LaLibertad
所有的动机和行为都不带含义特别是政治意味,这恰是拉夫·达兹《离开的女人》的反面。