hkiffPE:不知道是不是因为没有如导演所愿在森林雨声中沉沉睡去,我感觉没怎么get到这个片子。首先本片有着无可挑剔的视听。胶片质感很棒(虽然用胶片拍微距总有点自相矛盾),构图考究,特别是空镜,对城市和自然一视同仁的认真。还有至少两处是在一个镜头内还调整了用光。声音就不用说了,完全就是奔着asmr的标准去的。但在剧作上简直是难以忍受,对话都很生硬没有任何生活气息。特别是在华人女主这条线上,完全是“来自东方的神秘自然力量”的刻板印象。无论是一听就很久不说中文的做作独白,还是毫无烟火气的中餐馆。特别是最后的吃饭场景。拜托你连一锅杂菜汤都拍的那么认真怎么中餐那么敷衍呢?而男主这边开场的无产工人怎么也不可能和后面受失眠困扰想要自杀的形象调和起来(建筑工人都能闹失眠,外国的劳工福利到底是有多好)
声音先于影像出现,后于影像消失,已经为我们预告了一切。德沃斯有时把镜头悄悄偏移,你便听不到脚步,听不到火车声,尽管你还看得到它们,但前一刻尚还存在的声音被悄悄隐去了,可还能听得到溪流和鸟鸣。天才的空镜编排,已能够自成叙事:森林与钢铁森林,绿藻与参天巨树,大世界和小世界,此处与他处。偶尔窥见黯淡时的倏然光亮,像入梦的提示,也像两颗心贴近的距离,不必非要是一种情愫,但是一种模糊与暧昧的寂静生长。
又一部可爱舒适的漫游电影,4:3构图和丰富的画外声让影像自带挣脱的力量,视觉和听觉的呼吸被充分调动,也让那些被藏匿在城市一隅的浪漫更加珍贵而易逝。甜美的爱情戏尽显东方含蓄,绿植、霓虹与钢筋水泥和谐共处,时空被忽而打通,翻了个身继续沉睡。不忍打扰,与它同眠。
只想对沙丹和陀螺说:RNM,退钱!!0428@美嘉三里屯
84/100一些植物,一碗汤,一起看苔藓,生物科学、俳句、手作或是学术,被炖于如此,将自己屯的菜(×)送给遇到的人...用比较自然主义的方式捕捉了许多微小的事物,包括感官的细节、演员的微表情、光线的细微变化,似乎比前作多了些温度,声音设计也很漂亮,国语听起来更有了温柔的诗意。连片尾字幕都很简洁,浪漫来自于许多微小的时刻,也在于工业、现代性与生态的互动,自然界似乎从来就与人际息息相关,如苔藓在四处生长,无处不在。
4.5今年柏林最好的电影之一,观影舒适感接近六号车厢,期待早日能在大银幕看到。
男女主角身份设定,让人相信各自展开完全可以有复杂的故事出现,但像两条线缓慢地交汇,也像显微镜缓慢地靠近他们。在苔藓微小的世界里,一滴雨水就是一场风暴,一道阳光就制造了天堂,一个小品从社会的大不停往个人的小里去收束,最后成就了非常精致和动人治愈的小品。
如何沉入小世界?导演用几个微观镜头强制我们沉浸,苔藓尺度和人的尺度不曾共享同一语汇,也就失去了人与自然交融之感。莱卡特在《旧梦》里做得更好。
#BJIFF2023.4.23小西天非常适合大银幕的一部电影,导演把逆光浅焦中近景镜头用得神乎其技,在影院空间里持续混响的精细声效为影片补全了画面所不具备的体积感,影片叙事几乎成了高度风格化的视听效果无伤大雅的附属物(想起泰伦斯·马力克)。德沃斯在映后谈到影片松散地连接着的、关于身份、名称或语言的主题,男主说着相同语系的语言却有着东欧身份,女主取得了比利时国籍却使用着遥远异国的母语(当然导演对后者的呈现似乎总显出某种东方学的视角),而苔藓、泥土和雨水组成的微缩景观则是无名称的、前语言的、“提起它们时还需用手指指点点”的小世界。喜欢导演映后说“电影没什么要表达的深刻主题”的坦然,喜欢影片在情节设计和配乐上自觉的克制。发现影片末尾缓慢打出的演职员表里单独列出了soup,好可爱!
#13thBJIFF资料馆。导演在《热带离魂》里已呈现了对自然的迷恋。这一部更直接地通过人物关系传达城市与自然的关系:一个在构建城市,一个在研究自然。不起眼的移民与几乎隐形的苔藓,微观叙事中洞见宏大。听完映后观感更好。
2023BJIFF#没有问导演的问题:是否爱情也像苔藓,一下雨就生长。
轻盈、温柔、难以定义的艺术佳作,相当厉害!导演小哥很会讲,必成大器。北影节2023.4.22映后交流
C+/关于声音的诞生、画内与画外的流动魔法依然在,但拍得显然比《下一站地狱》费劲:“小世界”的存在难道仅仅是因为它能被“看到”吗?而“微观”难道不应该本身就是一种观看的方式,而非空间可见性的例证?而假如人被包含于可遗忘名字的万物之中,那这个直面“人/物”的转换过程又在哪里?
一般炒起来全靠沙丹一张嘴和单车少年之死观感没啥不一样的
电影节有太多这类摆pose电影。
不比《完美的日子》好一百倍啊
苔藓和孢子,自然生态中的必要组成,亦比人类更加蓬勃隽永,正如雨时潮湿的浪漫发生。然而它并不是典型的爱情叙事小品,更多的还是在通过自然客体来探述关系本身。德沃斯创造出一类虚构的欧洲外来者形象:罗马尼亚劳工与植物学家华裔,此刻的触碰成为了他们短暂的栖息,丛林就像生存中转站,新环境的适应转变促成了这部个体微观化的社会生态学电影。自然的连结是关系的谜语,剥离了名词才能获得解放,在这么多诗句和台词面前,不免得让人感到语句的笨拙,空间中灵动的声音远比画面的信息广泛得多,它更接近郭共达与雷查德的一种综合变体,通过背景揭晓身份记忆的面纱。人物用周遭沉默无声的反应来彼此完成对话,正因如此,它其实是彻头彻尾的构成主义诗学,所感知到的印象大多来自驻足停留的背影,不远处城市的庞杂和繁兀正蚕伏着。——13'BJIFF
2023柏林奇遇单元最佳影片+费比西奖。如素食主义者导演所言这是部“有机”(organic)的慢电影,连音乐的低音提琴都是有机的哈哈哈哈。核心构思是几组对比关系,包括建筑和自然(高楼与苔藓)的尺度对比,“说完全不同语言的比利时(华)人”和“说相近语言的东欧劳工”的对比,“名/能指”与“物/所指”的对比,当然还有男性女性的对比,通过精细的构图和声音设计来实现。真没想到比利时有那么多罗国劳工(但从法语区来看也正常)。这种题材其实更适合做散文电影。男女主角共看苔藓那段后面直接把人类都排除出电影了,确实想法非常有创意,无奈自然声混得好,就不可避免地极度催眠……
与困意挣扎感觉我这辈子拍不出来这种片写不出来这种缺乏故事性的剧本不过显微镜下的细胞还有特写的苔藓很美不值得特地来趟资料馆现在在映后对哦为什么这部片子都可以拉到投资崩溃了是国内环境没品还是主创太牛逼我果然还是支持蒙太奇学派你们这些热爱固定长镜头和空镜的我真的不懂!
3.5