它的难能可贵之处在于将一种地下手工作坊式的美学风格发挥到极致，横生出一种凛冽刻骨的真实性，无限贴近对生活的还原，同时又不矫揉造作。还有一点就是导演将整个故事的概念先抛出，展现毒虫们混沌的街区生活，真实而绝望，但又不乞求观众的怜悯同情，你也甭想从中获取到什么。

“我吸毒割腕偷东西，骗钱滥交爆粗口，天知道我是个好女孩~”纽约宝贝不断坠落，唯有真爱天知道，扔手机化做天边烟火

才华横溢且懂得控制（好不好另说）

终日游荡街头的瘾君子，在毒品面前一切都变得虚无、无意义，塑造的可怜可恨之人挺成功。

卡萨维茨的皮，内里有卡拉克斯的烈味儿。导演兄弟俩在自己的方向上很成熟了，通篇怼脸上的镜头，自在的临场发挥气质，冷清又带着些许肉色的调色，介入感强烈。另外很贴近的写人，角色也并不单调（女主面对不同男人的态度抓取的好，但对毒贩剖白别有所爱的一场说辞勉强）。扔手机变烟花，唯一动情的描写

独立电影的粗粝感谱写出病态的爱情故事，萨弗迪兄弟风格尽现。与《好时光》完全相反几乎要蹭到脸上的手持镜不同，《天知道》镜头始终与主角们保持一定距离，达到一种局外人的状态。火烧那段实在很癫狂了，可与《好时光》最后那个坠楼镜头一拼

7.5改编剧本的主角由原著作者本人来出演，我想剧组在当初选角的时候考虑的是她能够还原那份真实感，女主也确实做到了。很喜欢结尾的处理，它没有对剧本中的冲突给出解决，正如同这群流浪毒虫的现实生活一样，找不到出路。也很喜欢扔手机与烟火的剪辑，很有诗意。

啟發至女主角的真實生活，吸毒成習，愛恨交纏，電影九成時間都被面孔佔據了畫面，透過零碎的鏡頭重組青春的死去活來。但。這不就是早期卡薩維蒂作品的風格嗎？(劇照都像極了<影子>)，相似不是問題，素材剪裁不夠準確，音樂的運用更是讓人不解，只有瘋沒有愛，珠玉在前，作品也只成為別人的影子吧....

观感非常残暴的一部片。摧毁瘾君子的不仅仅是海洛因，还有两人之间病态、纠缠的爱情。但导演并没有用任何方式让角色变得善感，亦没有增加什么浪漫的成分，而是将电影带来的这种尖锐突兀的感受本身化为最激进的共情。不过依然没有解药没有出路，只有腐烂的生活和幻灭的自毁。

她和他在我眼里浪漫得不可救药。穿着帽衫的流浪汉毒瘾青年，恨你时想弄死你，爱你时在大街上亲吻乱搞，有情绪了就突然消失，不给理由。这才是特么的真实啊

异乎寻常的真实。没看过出片名后的那个长镜头，大概不可语2015年电影。

诚挚。

C+/《好时光》是彻底的迷幻药，《天知道》更像是半吊子的毒品。后者在努力兼容的爱与错乱的过程中反而显得有些单薄，前者汹涌的癫狂反而更显真实。开头结尾优秀，中间不足。要凸显颠沛流离中爱的神性反而失焦，开始文本逻辑构建后影像之力反而弱化。几个长镜头简直醉酒般飘逸又上帝般沉重。

瘾君子的浪漫：一次性的高潮，用完就丢的快感，冲动无理智情绪过剩。这遭天谴垃圾该死的唯爱永恒。去他妈的。只想再来一次。天堂知道个屁。

AsfuckedupandbeautifulasNewYorkitself.手机化作烟花真是神来之笔

爱你多一点，恨他少一点，感情完全抵消，残冷世界的平衡法则正如此般，只剩混沌如初的躯壳在不知疲倦地挣扎；疲软化人物与刺激剧情感正面交锋，糅合旋转自成黑洞，充斥着漫无边际的迷雾与电音，引人入胜也自知因果；本以为结尾会是一场成功的功能性交接，没想到却是一次巧妙的指鹿为马。

一次又一次，我们看到卡萨维蒂对美国独立电影的影响。人物畅游在剪接细碎与镜头失稳的真实中，却时不时感觉到遁入情节剧式表演的状态抽离。这也只是皮相。从中看到无意识如何反抗观众的惯性显然更为珍贵，局部段落比迈克李微妙。

直接，强烈。最后一幕绝妙，回到社区一切照旧，只是Harly坐在旁桌。影片最后的pov镜头拍出了disillusion。ArielPink的音乐大赞。个别的镜头设计有点二。

ilyamydearest,tomeyouarethesweetestboyintheworld.everythingthatiamtoday,camefromyou.确实珠玉在前这种应该没有比堕落街更现实的（评论里GasparNoe我笑了

寒风瑟瑟的纽约，流浪街头的瘾君子，极具压迫感的特写镜头和不露声色的长镜头，如此生动如此真实，爱情从一开始就注定成为欲望的陪衬，死亡的恐惧也不足以逃离厌倦，但心中那一点点火花却再也无法隐藏，即便它会演变为燎原的烈焰，伤口无法愈合还是希望无法放弃？唯有逃离，但已不再可能

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