《女诗人巴布莎》确实运气比较背,同样是聚焦一名女人而且摄影超凡的波兰电影《修女艾达》,在同一年里更被上帝宠幸,但前者,完全有着分庭抗礼的资本。吉普赛人的流浪看似极富浪漫与随性,可皮层底下那种接近封闭的保守、接近荒谬的愚昧,对人,尤其是女人,有着如此锋利的戕害。巴布莎的幸运,在于她挑破传统去学习,而不经意的诗歌成了她自由的出路,但她的不幸也在于此,那种野蛮,比大雪还要沉厚古久。她跟华沙作家说,“我们以同样的方式看待,却以不同的方式生活,你们是强者,我们是弱者,因为我们没有金钱,也没有回忆,但也许这样反而更好。如果吉普赛人拥有记忆,那么他一定会死于悲伤。”更悲哀的是,自己的族人要把她逼上反思识字的“罪恶”。这么干净的诗歌,可惜了,都没听到几段。@“现在电影”APP
“如果吉普赛人拥有记忆,他们定会死于悲伤。”
波兰导演的黑白片真是一绝。取景和摄影都是大师级水准!夫妻档的编剧+导演。5星推荐。
黑白影像
每一帧都可以是绝佳的照片,神级摄影。
饥荒蔓延,灾难横行/泪水已经泛滥,车疲尚且路远/利石蹂躏着我们的脚板/子弹呼啸在我们身边/来吧来吧,靠近一点,流浪的吉普赛人/共往丛林深处,围起篝火,希望重燃/去那世外桃源,阳光遍洒/让属于我们的自由之歌响彻/把流浪的吉普赛人聚齐/来跟着我和,来跟着我唱。
波兰吉普赛女诗人的故事,亦是波兰吉普赛人的一段历史。“如果罗姆人有记忆,他们会悲伤而死的。”巴布莎吟唱出他们所思,不过他们没有悲伤而死,倒是女诗人因为泄露了罗姆人的秘密,而进了精神病院。影片虽是黑白,却异常讲究构图,画面很美。最后以诗人的诗歌吟唱告终,韵味十足。
一部浓缩的吉普赛人近代史,黑白画面拍得非常美,很多画面都像石板画一样。
这片子有塔可夫斯基的意思了。拍摄上作为一个隐匿观察者来构建这个片子的镜头语言。冷静的固定镜头,淡出切换,好些片段中的人群的大景别群像。主题上,关于吉普赛人的离群索居和papusza的一生,虽然不像塔可夫斯基直接思考全人类的哲学问题,但也足够显现其百年孤独式的宏大。时间线来回跳跃,仿佛是吉普赛人永远在路上的感觉,可是结构却十分完整还有呼应,就像papusza故事是个轮回,起和止好像就形成了一个圈,起于自由的树林也同样止于自由的田地,对于吉普赛人的整个历史和回忆来说,只是一个微不足道的墨点,也不值得他们去记忆,就像她自己说的,如果有记忆,吉普赛人就会忧虑而终。
7/10
去年读波兰电影史的时候mark的片子。摄影好美,镜头都很长,但是因为画面太美了一点都不闷;pupasza的苦短人生,伴随着吉普赛人的离散——当他们住进政府盖好的房子、把孩子送进学校——那才是真正的失落与流离;诗人(或作家)的传记容易变成诗歌朗诵的ppt,这部片子则处理得很好,也许是女人的诗确实如此,总在孩童睡前的歌谣中、在抽烟闲谈中、在篝火炉灶之间,沉默地酝酿。
画面和音乐都挺优秀的。最后巴布莎说“如果我不识字,我会比现在快乐”,让人不禁思考,文明是否给我们带来了快乐?人生追求的是否是更多的快乐?
摄影绝美!
吉普赛女诗人巴布莎的传奇人生。黑白光影如诗如画,构图绝美,每一帧都是大师级的艺术作品!强烈推荐!
#女性待选#想起《忍石》
在喧嚣的当下,看这样的片子于我而言非常安慰。我喜欢陌生的东西,也喜欢有深情有耐心的作品。有些电影在精神上是饮鸩止渴的,它会让人误以为得到了触动,然后汲汲遑遑寻找下一个依傍。人都是要死的,闭眼的那一刻,我们如何看待自己的一生?丰富的人生体验和感受也许是一个答案。若你认同这个答案,那么就请不要惧怕流浪和苦难吧。
诗歌面向未来。
黑白影像美得爆棚,每幅画面构图都极讲究。
百年孤独式宏大的masterpiece/女性的被压迫揭露的淋漓尽致
埋在雪裡的詩行和孤寂的一生