最近NTLive影展发现有这部,评论不是很高,但个人很喜欢。当时看这部是买entrypass坐在现场第一排看的,浸入感很强,所以不能不喜欢。那时还没有出现今年的黑人事件,所以感受也很不一样,有点像风暴前的反思。故事里其实话语权还是被白人所掌控,黑人最多的只是“控诉”而已,正是这种不甘对黑人产生了同理心。多让黑人讲自己的故事吧,不要再搞让黑人演员扮演珂赛特这种政治正确的事情了,让他们扮演自己才是最精彩的剧,不用胜利不用皆大欢喜,只是在平凡的生活中坚持下去就已经足够动人了。
Andrea的原著是本很丰富的书,但却在任何时候(尤其是脱欧或移民问题不断割裂的今天)都充满更多精准的意义--异乡人来到陌生的土地,受到的歧视、危险的生存境遇酿成了冲突和风波;牙买加是“小岛”,人们努力从这里出发,去寻找更广阔却不欢迎他们的土地。改编能看出四个主人公之间的篇幅做了精简(对Bernard知之甚少),也更加突出了“谎言”与“意外”在第二幕掀起的风浪,格局性上略微逊色;但这个早前在其他出品的花絮中就被特别介绍到的扎实布景却十足点睛,电影感的画面呈现与过渡,精准的走位…也多少还原了那种荡气回肠和史诗感。对于故事太过熟稔导致心心念念,忍不住在NT@Home先看了,但之后定会再还一张票的。
[2020_Stage_23]每个人都是不完美的都是有局限性的。从小岛到小岛,每个地方都有它的难处。对没到过地方的生活都有不切实的想象。希望牙买加人在英国生活得都好。以及日常赞颂NationalTheatre的舞台。还有终于捐了钱哈哈哈哈哈哈哈哈哈
小岛上的人留在小岛上,或者奔波向大一点的小岛,和大一点的小岛上同样茫然无措的人一起尘砂似的飘荡。不知有着疯妈妈的女孩最终过上了怎样的生活——不知任何人最终过上了怎样的生活。
在2020年6月这个躁动的夏日公映这场戏真是恰到好处,传递出的共性是每个西方国家第一代有色人种移民都会遭受的“白眼”。以前欧洲人跑到美洲开拓“新世界”,数百年后美洲人踏上欧洲这片的“新世界”却步履维艰。结局其实是个隐喻,强性让黑人夫妇替白人夫妇收拾残局负重前行。70多年过去了,那个被收养的孩子,你是否觉得这世界有所改变?
“乱世情”这三个字真的是胜过我能憋出的所有感想。NTLive疫情期间最引人入胜的一部。
移民与身份认同的故事题材,但氛围非常轻松不说教,直面“人”的困境。内容和环境的魅力都是立体鲜活的,虽然“殖民地-母国”这个关系还是有点复杂。最大的问题是两个女主角的故事因为Michael这个角色变得过于紧密,而这个角色其实又不怎么重要。
NT去年的大手笔史诗作品,应该也是近年来看过最有力量的种族题材作品,有点移民版《乱世佳人》的味道。正是这样的作品让我相信种族题材创作的价值:不必煽情或说教,当观众们亲眼目睹先一辈的奋斗与抗争时,不由得会感慨他们的不易与命运的不公:在那场战争中同样是为了和平奋斗的昔日战友,为何因为肤色的不同,就要遭受这样的待遇?但《小岛乱世情》也绝不仅仅是一部谈种族的作品,那些将梦想寄托在大洋彼岸的孤注一掷带来了极大的共情,也让站在上帝视角的我们预想到他们未来即将面临的困境而不由得叹惋。多变轻巧的舞台设计也保证了场景的流畅切换,上半场的「虚」与下半场的「实」也同步了剧情由广阔的布局铺垫到矛盾的交汇爆发,显得整台戏大气又不失灵动。
这是我看ntlive这么多年来第一次看到那么多黑人演员如此真实,他们只是在演自己,活泼的颓废的聪明的洒脱的严肃的充满幻想的whatever,而不是美人鱼公主莫扎特上尉(我只是恰好皮肤黑罢了我演的和白人一样好)。旋转的对半舞台使得换场可以无缝衔接且时大时小常常给人惊喜。老人亚瑟非常可爱,黑人男主充满了魅力,他哥也是。在动荡时代乐观积极的性格真的太重要了!黑人女主的决断也非常有勇气,最后还算是大团圆了。白人女主对亲密关系和性的感受非常精彩
四星半。很有笑点和细节的女性作家改编的话剧,战争、肤色、移民和文化认同,在牙买加日子还不错的中产到英国从底层重新奋斗,争取beproud和beloved的故事。音乐和投影使用都挺好,因为时间跨度,上半场转场速度很快,但两位女性主角的自述很好的解决了一些叙事问题。本来下半场还以为有更多细节的,不过收在了一个还不错的点上吧。刚才看NT官网的LearningResource作者有一篇生平自述,了解到角色的原型就是她父母一代人,真希望剧本有文章中提到的那部分奋斗。剧情和对话很有趣,但情感上的冲击并不是太强。
非常NT非常主旋律的一部戏。从现场观众的反应来看,看似是形成了战后国家的想象的共同体,但实际上可能英国人沉迷的叙事是宗主国和殖民地之间的并肩战斗(战斗结晶还是无处安置的),移民幻想的是他们对英国人的爱和教育。
正常发挥?三个角色独白入场都蛮可爱的,set很美。是相比半个世纪后的现实都更善良的结尾了呢
《小岛乱世情》高清播放人是非常复杂的,并受到环境,经历和教养的影响。喜欢这部舞台剧,这里面没有坏人,却把二战时代背景下,不同的文化环境中成长的人,在面对种族这件事上的冲突非常立体而清晰的呈现出来。上半场轻松下半场发人深省。不卖弄愚蠢,不刻意煽情,有笑有泪。
@百老汇电影中心有些碎片化处理的史诗戏,上半场铺垫较长,下半场才渐入戏肉,虽然BLM的控诉和声讨一直都在线,但是立题的角度就是英国式的,结尾收在人性挣扎的矛盾处略显奇怪,总有些浅藏辄止的浅薄感
平民史诗!
远方liesornot都只是想要更好的生活更好的未来宣传的那么好真实的却不轻易接纳“战斗的结晶无处安放”
仿佛长篇史诗,每一个诗篇都有那么好的景象、笑声和歌声,那么漂亮可爱的人,也有那么苦痛的记忆,那么浩荡的洪流,那么微小的个体。几个主角的命运与其说是交错的、互文的,不如说是共同的甚至一致的:逃离小岛,逃离原生之地,在无比向往又无比失望的新世界里,满身血泪地挣扎。人类啊,这世界于你而言何处不是无依之地呢。
转场手法非常惊艳,舞台元素也很丰富,常有出彩的喜剧桥段设计。种族歧视相关部分意料之中,残酷直接到下很大决心才在大屏幕看第二遍,但主线人物的选择倒是常有意外,所以还是能被牵动的。最后落脚在爱不太满意,但历史背景下无奈之举。这样回看,整个故事是黑人女作家对自己种族历史伤口的舔舐,并没有到达最终的疗愈。
太宗主国主旋律了,有种“吃不上饭为啥不吃肉”的感觉。四个主角的各种操作略神,但是竟然被打动了!真香定律果真神奇!
表演真工整…但是追求“风景美丽如公园,戏剧好看如电影”的这类剧场我不喜欢了。