罗密施耐德比年轻时美得多。印象较深的配乐与<蔑视>里的风格如出一辙,查了查作曲果然也是GeorgesDelerue;故事中也有专门点出蔑视:餐厅里,丈夫对娜第尔那段温柔的指控。——不过大概也只是巧合而已吧
戈达尔的[蔑视]对这部茹瓦夫斯基电影里有着显而易见的影响,因为蔑视正是爱情的反面,是在权力关系紧紧捆绑下的感情必然会结出的苦果。电影展现出来的权力并不仅限于金钱契约和黑帮暴力,更有艺术对于(女)主角的剥削。镜头下的女主念不出“我爱你”的对白,正好似男主角的相片里都是色情演员的假高潮。讽刺的是,导演自己对于他所有的女主角也恰是这种利用剥削的关系。最终的解放来自于死亡,罗密在奄奄一息的男主面前终于自由而念出了爱的宣言。这样来看,死亡才是最重要的事,因为l'importantc'estl'amour/lamort.
祖拉斯基很像dramatic版的(早期)戈达尔,有法国新浪潮电影的作者电影和知识分子气质。电影整体杂乱无章,既要谱写轰轰烈烈的爱情,又要浓墨重彩描绘肮脏低俗的文艺世界。里面所有角色都像骑士一样,遇上了彼此只有交锋,每一份悲伤都是极端的痛苦。祖拉斯基描绘了感性当中绝决而刚烈的一面,新浪潮比起来情绪反而柔弱了。
茜茜公主还是老了才有女人味
根据《美国之夜》改编的电影,爱是最重要的事,但MS很多人都爱不出来,爱情的心理障碍。以自杀的方式去成全自己的老婆去爱别人,这是什么心态?很像马索克主义,《皮毛里的维纳斯》里也有类似的情节。
祖拉斯基真是个残酷的疯子,他的故事里每个深陷爱情的人都变得癫狂直至毁灭。这里的几人虽然身处肮脏而没有底线的演艺圈,却还在内心深处留着纯真,很残忍。罗密施耐德非常美
以前并没有多喜欢茜茜公主,青春阳光的美总觉得有些乏味。但当罗密·施耐德憔悴的容颜出现在镜头前,皱纹、垮、不知是雀斑还是老年斑的斑斑点点的那张脸,我却被震撼到不行,她神经质的爱与不爱的时候,我只是在迷惑:为什么老了却这么美。这么美!
浸在血污中的“我爱你”,祖拉斯基前期最高作了吧,演员几乎全满分,只有金斯基稍微跳了点,但是也没办法,祖拉斯基爆发力再强,也hold不住金斯基这种大神啊。
Personnellementj’arrivejamaisàappréciercertainscinéastes,parmilesquelsZulawski.Cetteauradedécousumorbideetdenervositéextravagantequidégagedesesfilmsmemettjmalàl’aise.ApartlaphotographieetRomy,riend'exceptionnel.
应景一下,这是我最喜欢的波兰老疯子的电影。茜茜公主在这片里比清纯年代迷人太多,完美诠释我美我就要作,我神经关你屁事啊!有颜在,作就可以理直气壮!看了这片都理解为什么罗密死得早了,估计也是作死的吧,大家不要怪阿兰德隆了!
爱是最重要的事,爱是最痛苦的事,爱是最绝望的事,爱什么都不是。请别拍我,我是个好演员,这么做只是为了填饱肚子。
1.憎恨污秽的情色摄影师,拒绝声唤爱名的赊债丈夫,遗失年华与理想的演员妻子。单论剧情而言其实几无新意,但罗密·斯奈德那双洞穿永恒的悲绝之眼、克劳斯·金斯基彻响于地狱人间的怒火咆哮,在祖氏强大的风格处理和德勒吕哀婉悲凉的配乐烘托下显得格外深情,好似潮水涌现将心包围,无需多虑,放任沉浸便感纯粹之动人。2.酗酒,迷惘,三包烟,梳理整齐的发髻。她的两个男人,自杀和他杀。“请别拍我,我是个好演员,只是为了填饱肚子”,斯奈德重叠角色,演绎自我的人生。3.男女同性情事/笼子里的蝙蝠/首尾两次的血泊告白遥相呼应。4.爱是一种复杂的情感:它是绝望也是痛苦,那令人哀愁;爱像是一场孤独的冒险,彷如虚幻投射到现实的幻影,水月镜花,无力承受现实的挤压;爱当然也是最重要的事,是爱,让生活变得可以忍受。
支撑我把她看完的,完全是一开始RomySchneider那个绝望的眼神,太有张力,把人整个吸进去了。看完之后,不得不说,果然只有那个眼神能震撼人心。
祖拉斯基的随性真是我杯茶。罗密自身重叠着角色,掏心掏肺的演技与带着丑角面具的败犬丈夫、英俊高挑男主两位素人主演的本色达成平衡,还跟“有教养的同志”金斯基用法语演理查三世!有阳光的场景色彩都特别美。
祖拉和金斯基终于凑一块儿了。可惜这部法语试水片与他在波兰的作品相比,既平淡又商业,也远不及之后的两部着魔,以卵击石却撞上了海绵,难怪他自己说,“对白太法国,太不符合我,太小资了...”唯死亡得以召唤爱的宣言,还是20年后到了《萨满教的迷恋》才得偿所愿。
首尾两次匍匐于血泊中垂死之人身上的“我爱你”遥相呼应,爱情使人加速衰老、加速对时间的逃逸,她也得以从捆绑她的镜头即惨淡、虚假、爱无能的人生困境中逃逸;三角关系愈演愈癫狂,最后一个自杀一个被杀,留下一个心力衰竭延及现实,爱催生占有欲、癫狂指向毁灭,已初露《着魔》之端倪。
祖拉斯基在元电影中剖离出爱的两种方程,共同存在于女主角的两种状态下的同一躯体内,突破虚实镜头的界限,在幽深的走廊内左右选择。两个男主的设定与结局互为参照,首尾“我爱你”虚实呼应。配乐的高潮引领着剧情高潮,音乐与富有活力的镜头戛然而止进入下一个镜头,就如滚滚江河涌入海洋的景象。虽然能想到吉田喜重《雾凇轻摇》,但施耐德的精湛疯魔表演成就了此片,不是前者单调人物刻画与大量旋转镜头能比的。
我就说这种嵌套叙事和声音设计配乐搭配的最后是很容易让人腻味的
依旧是疯魔的祖拉斯基。呈现极端的人物极端的行为和思想。被切割的人物,永远在糟蹋自己的恋人与彼此的关系。爱与被爱,就是最重要的事情,我们经理折磨痛苦终于明白。
首尾染血的“我爱你”,罗密施耐德的凝视直击人心。祖拉斯基用强烈的个人风格给这个故事灌注力量。色情摄影师痛恨污秽,被发现的女演员却都曾陷/正陷污泥。“我可以为你做任何事,除了活着。”“孤独是灵魂的食粮。”“人类命数已尽,因为他们毫无道德,而他们毫无道德,因为他们不存幻想。”